______________________ENGLISH______________________
ARTIST STATEMENT
My photographic work exists at the intersection of constructed reality and aesthetic intuition shaped by technique centered on a studio-based experimentation and material-focused creativity. Each photograph is driven by a desire to capture visuals I haven't encountered before—original forms that challenge conventional aesthetics while evoking balance. Drawing from a deep appreciation for imperfection and simplicity, I craft images that reflect a deliberate, aesthetic sensibility.
Through a process of hands-on invention, I create subjects from unconventional materials such as printer inks, reflective water surfaces, computer-cut paper, and more. These elements are transformed through precise compositions and controlled lighting. This exploration has led me from minimal lines and curves to complex studies in texture and light, using mirrors, translucent layers, and opaque structures to manipulate the controlled environment of the studio. Each photograph is not only a technical exploration, but also an inquiry into form and a subtle harmony where imperfection is not a flaw, but an appealing attribute that challenges artificial creation.
Biography
Ignacio Calleja was born in Zamora, Michoacán, Mexico, and currently resides in Guadalajara, Jalisco. He began his photographic journey at the age of 20, taking private lessons with a well-established commercial photographer and photography teacher in Guadalajara. Calleja also attended film school, gaining valuable experience as a director of photography on various digital video projects.
In the early stages of his career, Calleja described his work as documentary photography. Over time, however, his focus shifted toward artistic creations, often produced in his personal studio, where he drew inspiration from techniques in jewelry and product photography.
Calleja’s first exhibitions were held in his hometown and focused on documentary subjects. He concluded this documentary phase with a project centered on sugar cane field workers, paired with a text from Mahatma Gandhi "Gandhi’s Talisman." This "Sugar Cane Heroes" series led to both a solo exhibition where the photographs were taken, and an international solo exhibition in Woodland, California, in 2015.
In 2019, Ignacio Calleja made a significant artistic leap with his exhibition "Geometric Perspectives," which later evolved into his current photography series, "Kaleidoscopic Sculptures." This work is part of his ongoing "Instant Sculptures" project, which also includes the "Ink Sculptures" series.
______________________ESPAÑOL______________________
DECLARACIÓN DEL ARTISTA
Mi trabajo fotográfico existe en la intersección entre la realidad construida y la intuición estética, modelado por una técnica centrada en la experimentación en estudio y una creatividad enfocada en los materiales. Cada fotografía nace del deseo de capturar imágenes que no he visto antes: formas originales que desafían la estética convencional mientras evocan equilibrio. A partir de una profunda valoración por la imperfección y la simplicidad, elaboro imágenes que reflejan una sensibilidad estética intencionada.
Mediante un proceso de invención manual, creo sujetos a partir de materiales no convencionales como tintas de impresora, superficies de agua reflectante, papel cortado digitalmente, entre otros. Estos elementos se transforman mediante composiciones precisas e iluminación controlada. Esta exploración me ha llevado desde líneas y curvas mínimas hasta estudios complejos de textura y luz, utilizando espejos, capas translúcidas y estructuras opacas para manipular el entorno controlado del estudio. Cada fotografía es tanto una exploración técnica como una indagación en la forma, y en una armonía sutil donde la imperfección no es un defecto, sino un atributo atractivo que desafía la creación artificial.
Biografia
Ignacio Calleja nació en Zamora, Michoacán, México, y actualmente reside en Guadalajara, Jalisco. Comenzó su trayectoria fotográfica a los 20 años, tomando clases particulares con un reconocido fotógrafo comercial y profesor de fotografía en Guadalajara. Calleja también asistió a la escuela de cine, donde adquirió valiosa experiencia como director de fotografía en varios proyectos de video digital.
En las primeras etapas de su carrera, Calleja describió su trabajo como fotografía documental. Sin embargo, con el tiempo, su enfoque cambió hacia creaciones artísticas, a menudo producidas en su estudio personal, donde se inspiró en técnicas de fotografía de joyería y productos.
Las primeras exposiciones de Calleja se realizaron en su ciudad natal y se centraron en temas documentales, incluido un proyecto sobre café orgánico de comercio justo, inspirado en un viaje a la región de Chiapas, México. Concluyó esta fase documental con un proyecto centrado en los trabajadores de los campos de caña de azúcar, acompañado de un texto del “Talismán de Gandhi” de Mahatma Gandhi. Esta serie, "Héroes de la Caña de Azúcar", le permitió realizar una exposición individual donde se tomaron las fotografías, y una exposición individual internacional en Woodland, California, en 2015.
En 2019, Ignacio Calleja dio un importante salto artístico con su exposición "Perspectivas Geométricas", que más tarde evolucionó en su actual serie fotográfica, "Esculturas Caleidoscópicas". Este trabajo forma parte de su proyecto en curso "Esculturas Instantáneas", que también incluye la serie "Esculturas de Tinta".
CONTACT / CONTACTAR
For press and business inquiries please fill out the form below
/
PARA CONSULTAS DE PRENSA Y COMERCIALES COMPLETE EL FORMULARIO A CONTINUACION.